Espansione, evoluzione e ridefinizione etica alla Nyfw autunno inverno 26

La stagione autunno inverno 2026 della New York fashion week si è ufficialmente conclusa, inaugurando un periodo di riflessione, introspezione e ridefinizione per la moda americana. Svoltasi dall'11 al 16 febbraio, questa edizione della Nyfw ha visto diversi debutti degni di nota e il ritorno di stilisti che hanno presentato le loro collezioni autunno inverno 26 nel calendario ufficiale del Council of Fashion Designers of America (Cfda), che comprende più di 60 sfilate e 46 presentazioni di designer. Il rafforzato calendario della NYFW AI26 ha segnato una netta rottura con la scorsa stagione, quando stilisti americani come Carolina Herrera, The Row e Rick Owens hanno scelto di presentare le loro collezioni all'estero, in altre settimane della moda.

Offrendo una nuova narrazione in questa stagione, la Nyfw autunno inverno 26 non ha tanto rivendicato un'identità unica, quanto dimostrato la volontà di ampliarla. Stilisti come Ralph Lauren e Michael Kors hanno celebrato il loro heritage, evolvendolo creativamente per le generazioni future, mentre altri brand come Proenza Schouler sono entrati coraggiosamente in un nuovo capitolo dopo il debutto della creative director Rachel Scott. Una settimana poliedrica, plasmata da una nuova direzione creativa, dialoghi intergenerazionali e cambiamenti istituzionali: analizziamo qui alcuni dei momenti salienti della Nyfw autunno inverno 26.

Nyfw autunno inverno 26: Ancorare la tradizione ridefinendo l'eredità

L'edizione di febbraio dell'evento di moda biennale si è aperta con una riaffermazione dei punti di riferimento commerciali e culturali della Nyfw. Sebbene l'iconico stilista Ralph Lauren abbia scelto di sfilare ancora una volta fuori dal calendario ufficiale del Cfda, un'affermazione di indipendenza e continuità per uno dei brand più duraturi della città, questa stagione ha visto la sfilata fungere da apertura non ufficiale della Nyfw, con il Cfda che l'ha coperta sul suo sito web.

"Amo l'avventura della moda", ha detto Ralph Lauren a proposito della sua collezione autunno inverno 2026, ispirata a "quello spirito ribelle e alla sicurezza della donna che la indosserà in modo personale, per raccontare la propria storia". La collezione autunno inverno 26 di Ralph Lauren ha mescolato la sartoria classica con tessuti materici e tattili e stratificazioni invernali, rafforzando il linguaggio distintivo del brand in un contesto contemporaneo più ampio. Questi abiti sono fatti per donne che, secondo Lauren, sono "impavide nella loro ricerca dell'avventura... onorano il patrimonio abbracciando la reinvenzione ed esplorano ciò che l'attende rimanendo fedeli a se stesse".

Un altro pilastro della scena della moda newyorkese, Michael Kors, ha celebrato 45 anni di attività durante la Nyfw. Sotto il tema "New York Chic", ha organizzato una sfilata il 12 febbraio alla Metropolitan Opera House del Lincoln Center, definita "una serata da ricordare". Presentando una collezione ready-to-wear ricca di design che univano versatilità pratica e raffinatezza da sera, la sfilata di Michael Kors ha riflesso un tema ricorrente della stagione: una vestibilità fondata su una risonanza personale. Diversi critici del settore, da Wwd a Elle, hanno notato che la collezione combinava un abbigliamento quotidiano e accessibile con momenti di glamour elevato, rivolgendosi a una generazione di consumatori che apprezza il comfort senza compromettere lo stile.

Nyfw autunno inverno 26: Doppia narrazione da Rachel Scott per Proenza Schouler e Diotima

Una delle stiliste più attese e discusse della settimana è stata Rachel Scott, che ha conquistato i riflettori dei media non una, ma due volte. La designer ha fatto il suo debutto in passerella come creative director di Proenza Schouler l'11 febbraio, subentrando ai fondatori Jack McCollough e Lazaro Hernandez. Dando il via ufficiale alla settimana, la sua collezione di debutto è stata ampiamente recensita come un omaggio al Dna del brand e una chiara rivisitazione della sua estetica.

La collezione intitolata "La prima collezione donna di Rachel Scott", è stata concepita come una lettera d'amore alla donna moderna di New York, offrendo un guardaroba completo che spaziava con naturalezza dall'abbigliamento da sera alla sartoria da ufficio fino ai capi casual. La stilista giamaicano-americana ha mantenuto le firme sartoriali del brand, dai completi pantalone svasati ai coordinati strutturati, introducendo al contempo silhouette attorcigliate, scarpe con frange e strutture con bottoni che riflettevano la sua visione di una donna che non dà priorità alla perfezione impeccabile, ma abbraccia il movimento, la complessità e la texture nel suo abbigliamento quotidiano. Le note della sfilata di Scott hanno ulteriormente inquadrato la narrazione: "Oggi era di fretta", riflettendo una donna i cui abiti devono "muoversi con la sua vita anziché costringerla".

Pochi giorni dopo, Scott è tornata alla Nyfw con la sua sfilata per Diotima, una collezione altamente concettuale intrisa di riferimenti artistici afro-caraibici e coscienza politica. Ispirandosi a figure come il motivo della femme cheval di Wifredo Lam, Diotima ha esplorato come "la forza è sexy", traducendo motivi culturali di resilienza e spiritualità nella moda. La presenza quasi simultanea di Scott in una storica casa di moda americana e con la sua etichetta indipendente ha sottolineato uno dei temi principali emersi alla Nyfw: il dialogo continuo tra reinvenzione, heritage del brand e voce creativa individuale. Una conversazione più ampia, che tocca anche il ruolo mutevole della settimana della moda come incubatore di business e piattaforma culturale.

Nyfw autunno inverno 26: stilisti di ritorno, debutti e nuove voci

Questa stagione della NYFW si è basata su questa nozione, con diversi stilisti americani che sono tornati in calendario e brand al loro esordio, risultando in un calendario Cfda più ricco e una rinnovata fiducia nel sfilare a New York.

Public School è stato uno dei ritorni più attesi della stagione. Dopo un'assenza di sei anni dalle presentazioni in passerella, i fondatori Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne hanno riportato il brand nel calendario ufficiale del Cfda l'11 febbraio. Conosciuta per la sua sensibilità che unisce lo stile downtown alla sartorialità, la rinascita del marchio è stata ampiamente percepita come una dichiarazione simbolica sul rinnovato interesse della NYFW nel definire le narrazioni del design urbano. Public School aveva precedentemente mostrato le sue collezioni in formati alternativi durante le stagioni recenti, ma l'autunno inverno 26 ha segnato il suo primo rientro completo in passerella. Il ritorno del brand alla Nyfw è stato ulteriormente supportato dal Retail Innovation Lab di N4XT Experience, un'esperienza di retail immersiva e pubblica, basata sull'intelligenza artificiale. "Il nostro ritorno alla New York Fashion Week è radicato nella costruzione di qualcosa di duraturo", hanno affermato Dao-Yi Chow e Maxwell Osborne, co-fondatori di Public School. "Il Retail Innovation Lab di Nyfw Collections e Sap ci dà accesso a un'infrastruttura reale: strumenti che collegano creatività, retail e tecnologia in un modo che è pratico, non teorico".

Anche Derek Lam, un altro punto fermo della scena della moda di New York negli anni 2000 e 2010, è tornato sotto la guida di un nuovo creative director, Robert Rodriguez. Rodriguez, che ha preso le redini del marchio dopo la partenza di Derek Lam nel 2023, è stato incaricato di rilanciare la collezione principale per l'autunno inverno 26. Rodriguez ha dichiarato di essere stato attratto dallo spirito fondante del brand, fatto di "design americano moderno e una raffinatezza discreta", e ha mirato a reinterpretare quell'eredità con "calore, texture e sensualità" radicati nella vita quotidiana di New York.

Un altro debutto che ha catturato l'attenzione del settore in questa stagione è stato quello di 7 For All Mankind, che ha segnato la prima sfilata ufficiale del brand di denim alla NYFW. Sotto la guida del nuovo creative director Nicola Brognano ex capo di Blumarine, il brand ha offerto una visione rinnovata che faceva riferimento al suo slancio dei primi anni 2000, spingendosi al contempo in un territorio di moda più ampio. La collezione autunno inverno 26 di Brognano è rimasta saldamente radicata nel denim, concentrandosi su silhouette a vita bassa, minigonne micro e ampie, con cenni all'energia Y2K, un chiaro segnale che 7 For All Mankind non solo sta rivendicando il suo heritage, ma si sta anche riposizionando per un momento culturale fresco e rilevante.

Proveniente da un contesto completamente diverso, Cult Gaia ha ospitato la sua prima sfilata alla Nyfw. Fondato a Los Angeles da Jasmin Larian, il brand ha portato per la prima volta a New York i suoi design scultorei e di ispirazione architettonica, offrendo sia la collezione donna che la sua prima collezione uomo. Le pieghe architettoniche, gli abiti d'effetto, i capispalla strutturati e la sartoria audace del brand hanno dimostrato la sua prontezza a tradurre la sua identità influenzata dal deserto in un contesto più ampio della settimana della moda.

Oltre a questi ritorni e debutti, il calendario della Nyfw autunno 26 ha accolto anche una serie di altri nuovi nomi, tra cui Hilá, Andrew Curwan, Caroline Zimbalist e Jasper, stilisti la cui inclusione riflette l'impegno costante della NYFW nell'espandere la funzione di gatekeeper del calendario della moda, dando spazio alla costruzione di talenti e al supporto di designer emergenti e futuri.

Nyfw autunno inverno 26: assenze e il panorama del calendario globale

Sebbene la Nyfw sia stata decisamente più ricca di programmazione in questa stagione rispetto alla precedente, non è stata del tutto priva di alcune assenze illustri. Nomi come Christopher John Rogers, Willy Chavarria e Thom Browne non sono apparsi nel calendario ufficiale di febbraio, con molti che hanno optato per cene private, eventi o presentazioni. Off-White, che aveva sfilato a New York la stagione precedente, ha deciso di tornare a sfilare alla Paris Fashion Week, evidenziando la fluidità della settimana della moda e i calendari strategici personali degli stilisti.

Mentre gli stilisti continuano a riconsiderare come, se e dove presentare le loro collezioni, l'industria della moda americana stessa sta rivalutando come si mostra (come dimostra la sua partnership con Sap e N4XT Experiences) e, sempre più, cosa rappresenta. Un cambiamento che non è stato immediatamente visibile sul calendario delle sfilate, ma piuttosto nei materiali visti in passerella.

Nyfw autunno inverno 26: Il paradosso della pelliccia e la svolta etica del Cfda

Probabilmente, una delle sottotrame più affascinanti della Nyfw è stata la tensione emergente tra le tendenze visive e la decisione etica del Cfda di dire no alla pelliccia. Questa stagione ha visto una buona dose di shearling, pellicce vintage e look in pelliccia sia nelle collezioni AI26 presentate in passerella che nello street style, ulteriormente amplificata dalle rigide temperature invernali di New York.

La ricomparsa della pelliccia ha seguito l'annuncio del Cfda di dicembre 2025, in cui si allineava a Londra, Copenaghen e Berlino nel vietare tutte le pellicce dal calendario ufficiale della settimana a partire da settembre 2026. All'epoca, il presidente del Cfda, Steven Kolb, aveva affermato che "alla Nyfw vengono già presentate poche o nessuna pelliccia", aggiungendo che il divieto formale era stato concepito per ispirare gli stilisti americani a riflettere più a fondo sull'impatto dell'industria della moda sugli animali e per incoraggiare l'innovazione dei materiali. La policy vieta le pellicce di allevamento o da cattura provenienti da animali uccisi per la loro pelle, tra cui visone, volpe, coniglio, cincillà, coyote e cane procione, con una stretta esenzione per le pellicce provenienti da pratiche di sussistenza indigene tradizionali. Per aiutare gli stilisti americani nella transizione, il Cfda si è anche impegnato a fornire materiali educativi e una libreria di materiali incentrata su alternative sostenibili.

Tuttavia, nonostante il divieto imminente, la pelliccia e l'idea di pelliccia sono rimaste presenti alla Nyfw autunno inverno 26. Stilisti come Calvin Klein, Michael Kors, Ralph Lauren e Altuzarra hanno incorporato shearling e texture simili alla pelliccia nelle loro collezioni autunno inverno 26, rafforzando il fascino tattile dell'inverno. Lo shearling, spesso classificato come sottoprodotto agricolo, rimane esente dalla maggior parte dei divieti sulla pelliccia, creando una zona grigia all'interno degli standard etici in evoluzione. Con l'entrata in vigore del divieto del Cfda, si prevede che un numero maggiore di stilisti esplorerà la pelliccia sintetica a base biologica e materiali alternativi, ma la continua presenza di queste texture simili alla pelliccia sottolinea il persistente attaccamento culturale del settore a questa estetica, anche se le preferenze etiche cambiano.

Cosa segnala l'autunno inverno 26 per il futuro della Nyfw

Dai cambi di leadership di successo nelle case di moda storiche alla forza commerciale di brand iconici e al ritorno di stilisti affermati che sfilano in calendario insieme a una nuova generazione di debutti in passerella, questa stagione della NYFW è stata caratterizzata da rinnovamento creativo e crescita. L'evoluzione della settimana si estende ora oltre la passerella, fino al modo in cui la moda viene vissuta e monetizzata, sottolineato da una nuova partnership pluriennale tra N4XT Experiences e Sap per costruire un'infrastruttura di retail digitale e basata sull'intelligenza artificiale per l'evento. L'iniziativa, che include il Retail Innovation Lab sviluppato con Public School, posiziona la Nyfw come una piattaforma integrata per il commercio oltre che per la creatività. Accanto a cambiamenti di policy come l'imminente divieto di pellicce del Cfda, la Nyfw AI26 ha visto New York rivendicare il suo ruolo di piattaforma adattabile e lungimirante.