"Fare questo lavoro sta diventando sempre più difficile, quasi ogni giorno", esordisce Lidewij Edelkoort sul palco durante il suo seminario sulle tendenze per la primavera estate 27 a Modefabriek, riferendosi all'impatto dell'incertezza globale. "Ma continuiamo a cercare di dare un senso alle cose, al mondo e alla nostra professione. Dobbiamo continuare. Niente è ancora perduto. Credo assolutamente che ci sia ancora speranza".

Da lì, Edelkoort introduce un punto di partenza sorprendentemente genuino per le sue previsioni: "Spero che amiate il cibo".

Questo articolo esplora le principali direzioni cromatiche di Edelkoort per la PE27, seguite dalle tendenze moda che daranno forma alla stagione.

'Il ricettario del colore' per la primavera estate 27 include il giallo formaggio, il nero, i pastelli scuri come il rosa antico e il grigio

La cultura del formaggio

L'artigianalità del nero

Le ispirazioni spaziano dall'aglio affumicato alle verdure arrostite, in linea con un più ampio fascino per l'artigianato, il misticismo e la stregoneria. Il nero appare in molteplici espressioni nella moda, plasmato da scelte materiche come tessuti trasparenti e pizzo nero.

Il punto vita diventa un punto focale, spesso stretto da fasce o cinture. La doppia cintura torna come accessorio, ricordando a Edelkoort una cintura a più giri che divenne un bestseller quando lavorava nel retail per i grandi magazzini De Bijenkorf 'molto tempo fa'.

La curiosità dell'abito

Pastelli scuri molto opulenti, appetitosi, esagerati, come il rosa antico, che acquistano una ricchezza inaspettata. "Usati nella bellezza sulla bellezza e per la bellezza", una sorta di romanticismo d'altri tempi che si manifesta in uno styling abbondante. I pastelli spenti si abbinano bene con le tonalità del cioccolato.

Sapore delle origini

Traendo ispirazione da ingredienti della cucina colombiana e messicana, emerge una famiglia di tonalità tenui ma neutre nei toni del giallo, dell'arancione e del viola, che ricordano il mais colorato e le patate dolci. Questi colori possono essere mescolati liberamente e si combinano armoniosamente.

La sensazione del sandwich

Edelkoort ha anche introdotto un concetto cromatico che ha definito 'la sensazione del sandwich', visualizzato attraverso un panino altissimo composto da più strati di pane e farciture. Basato sull'idea di utilizzare 'il resto del resto (dei materiali, ndr)', il concetto si traduce nella moda attraverso sovrapposizioni multicolori, uncinetto e costruzioni tessili. Ha illustrato il concetto con un look d'archivio di Viktor & Rolf, definendolo "una forma di étage completamente casuale".

Il consumo del grigio

Il grigio si espande in un ampio spettro per la PE27, dalle sfumature quasi nere ai toni malva ispirati a ceramiche, metalli ('il nuovo metallo potrebbe essere lo stagno') e tessuti tinti. Il colore si abbina naturalmente al beige. Un'altra bella combinazione è il grigio abbinato a un blu smorzato e a un marrone attenuato in un unico look.

Secondo Edelkoort, la rinnovata importanza del grigio è strettamente legata alla necessità di riportare la sovrapposizione nella moda. "Ora tutto in un negozio è piatto", osserva, riferendosi ai capi che si trovano allo stesso livello visivo/hanno lo stesso orizzonte quando si guarda più da vicino in negozio. "Non c'è niente di più noioso, ovviamente, che avere abiti della stessa lunghezza uno sopra l'altro, perché non si può giocare". La moda non si muove più.

Per la primavera estate 27, o a partire da subito, Edelkoort esorta il suo pubblico a reintrodurre 'il processo di sovrapposizione'. "Le differenze di lunghezza creano anche un messaggio più completo nel modo in cui le persone si vestono".

A seguire: le direzioni moda di Edelkoort per la primavera estate 27 da The Food of Fashion

Moda fibrosa

Nella tendenza 'Moda fibrosa', la sovrapposizione (eccola di nuovo, ndr) è il linguaggio primario del design. Il tessuto è trattato come un mezzo spaziale, costruito attraverso avvolgimenti, arricciature, punto smock, pieghe e ricami. Una manica di lino di Jacquemus con un avvolgimento intorno al polso e la parte inferiore di un fungo sullo schermo, tra gli altri, illustrano questo approccio tattile.

"Tanto spazio messo insieme", come lo descrive Edelkoort, dove il volume non viene aggiunto ma compresso in proporzioni più piccole e controllate, risultando in quella che lei chiama "una forma di opulenza semi-controllata".

Moda frugale

Questo movimento è iniziato circa un anno e mezzo fa e segna un chiaro allontanamento dallo streetwear. Al suo posto emerge un workwear culturale e un modo di vestire più funzionale e soprattutto più formale. Edelkoort: "Ancora intriso di fantasia, umorismo, molto cool, colori incredibili e sovrapposizioni".

I contenitori per alimenti emergono come nuovo punto di riferimento per il design dei capispalla. I portapranzo - che riflettono anche i nostri tempi economici, portando con sé il proprio sostentamento, sottolinea Edelkoort - ispirano forme, materiali e dettagli utilitaristici, dando vita a silhouette come cappotti in pelle cerata dal sapore 'picnic urbano'. Tessuti tinti e finiture audaci aggiungono un tocco grafico.

Moda frenetica

La 'Moda frenetica' esplora forme irregolari e inquiete ispirate a peperoni e papriche, dando vita a "capi che sembrano avere vita propria". Le forme si allontanano dal corpo, sostenute da materiali più pesanti e costruzioni scultoree. La trasparenza gioca un ruolo importante, abbinata a una forte lucidità data dalla vernice e da superfici rivestite simili. Visto da designer come Balenciaga e Jil Sander.

Durante lo spazio domande e risposte, a Edelkoort viene chiesto dello stato della sostenibilità nella moda. "Non è da nessuna parte, a essere onesti". Né a livello globale né all'interno dell'industria della moda. "È passata in secondo piano a causa di ciò che sta accadendo nel mondo".

"Dall'industria della moda, mi aspetto molto poco", afferma la guru delle tendenze. "La vera sostenibilità significherebbe creare capi bellissimi con materiali di alta qualità che possano durare dai trenta ai quarant'anni, e dopo di ciò, il riutilizzo dei materiali, come era pratica comune in passato".

Crede che il vero cambiamento debba venire da noi, i consumatori: attraverso la condivisione della conoscenza, la pubblicazione e l'educazione degli studenti, citando la Finlandia come esempio in cui il consumo e le abilità di vita vengono insegnate nelle scuole.

Ma c'è anche speranza. Racconta la storia di un tessitore di lana italiano che lavora con il 99% di lana riciclata e invia persino furgoni per raccogliere i materiali di scarto dai clienti, un'azienda familiare con un'eredità che risale alla guerra. Edelkoort: "Quindi [la moda sostenibile] è possibile".

p>Fonti:
- Presentazione delle tendenze di Lidewij Edelkoort a Modefabriek, lunedì 19 gennaio 2026.
- Sono stati utilizzati strumenti di intelligenza artificiale come ausilio alla scrittura.